GRAMMYs 2017

[Roller64]

Non mais stop quoi, c'est pas parce qu'il n'y a pas de black nominé dans chaque catégorie qu'il faut gueuler au racisme. Surtout que comme par hasard y a que les fans de Bee qui prétendent ça. Remettez-vous.

[HovA]

Surtout que comme par hasard y a que les fans de Bee qui prétendent ça.

GrammysSoWhite Came to Life. Will the Awards Face Its Race Problem?

Before the rapper Q-Tip of A Tribe Called Quest shouted “Resist! Resist! Resist!” at the top of his lungs at the Grammy Awards; before Busta Rhymes called Donald J. Trump “President Agent Orange” and referenced his “unsuccessful attempt at the Muslim ban”; before Tribe and Anderson .Paak kicked their way through an oversize wall and brought dozens of people of a wide range of nationalities onstage (along with a dance troupe that recalled Public Enemy’s quasi-military S1Ws), Q-Tip introduced his group’s performance with some words of encouragement and defiance:

 

“We’d like to say to all of those people around the world, all of those people who are pushing people who are in power to represent them: Tonight, we represent you.”

These were words for the disenfranchised from a stage that has long connoted power and influence. In the current political moment, in which membership in the American experiment is subject to greater and greater obstacles, this performance was a loud statement of pushback.

 

That is especially true given that the Grammys find themselves in the throes of similar friction over belonging. Simply put, the Grammys, like America, have an inclusion problem — or more to the point, an exclusion problem. The 59th annual installment of the ceremony, at the Staples Center in Los Angeles on Sunday night, was as noteworthy for who won as who didn’t, for who attended as for who opted to sit out. It was a show about borders — who is allowed to cross, who isn’t and who doesn’t even bother trying.

Adele won all five Grammys she was nominated for, including album of the year (for “25”), record of the year and song of the year (for “Hello”), besting Beyoncé in all three categories.

 

“25” is Adele’s least impressive album, but its pomp-and-circumstance soul belting is the sort of classicism likely to appeal to the Recording Academy voting members, who tend to skew older and more traditional. Beyoncé’s album “Lemonade” (and the song “Formation,” nominated in the other two categories) is musically provocative and wide ranging, and rife with commentary about the meaning of blackness in the United States. (Y'all better preach that gospel now. PREACH IT --- my commentary)

 

At the end of the night, when Adele won album of the year, she deferred to Beyoncé: “The way that you make me and my friends feel, the way you make my black friends feel, is empowering,” Adele told her from the stage, while behind her, a huge gaggle of predominantly white male songwriters and producers clapped enthusiastically. (the GAG!!! Liiiiiii --- my commentary)

 

In that moment, just a few feet separated Adele and Beyoncé, but the chasm between their treatment by the Grammys was huge, and potentially unbridgeable. It was #GrammysSoWhite come to life. For years, Kanye West has complained about how black artists — himself, but also others — are mistreated in the main Grammy categories. This year, Frank Ocean, fatigued with the Grammys’ handling of black music, opted to not even submit his music for consideration. (The other big all-genre category, best new artist, was won by a black artist, Chance the Rapper.)

 

The Grammys’ race problem is so pernicious that some white winners have chosen contrition over exuberance — Adele’s embrace of Beyoncé, Macklemore’s apology to Kendrick Lamar in 2014 (Macklemore reportedly did not submit his most recent album for consideration this year) — demonstrating a greater understanding of the fundamental imbalance of the Grammys system than the Grammys themselves. Despite minor rule changes and lip service to the idea of better representation, the Grammys remain on the defensive. In the days leading up to this year’s telecast, the show’s longtime producer, Ken Ehrlich, deflected Mr. Ocean’s criticisms in an interview with Rolling Stone, earning a rebuke from Mr. Ocean on Tumblr: “Use the old gramophone to actually listen bro, I’m one of the best alive. And if you’re up for a discussion about the cultural bias and general nerve damage the show you produce suffers from then I’m all for it.”

 

The Grammys’ consistent celebration of tradition-minded white acts feels like single-party rule in an evenly divided nation, while the royalty from the other side — Beyoncé and Jay Z, Jennifer Lopez, Rihanna — looks on politely from the front rows. (Or, in the case of Mr. West and Mr. Ocean, who did not attend the Grammys, not even looking on.) There was also frisson in the ceremony’s lumpy attempts to bridge the age gap: When the show tried to highlight the work of Neil Diamond, via a clumsily executed version of James Corden’s “Carpool Karaoke” routine, it was clear that most of the assembled stars didn’t know the words to “Sweet Caroline.” And in a country in which around 15 percent of the population — more than 50 million people — speaks Spanish, there were no Spanish-language, or even bilingual, performances. The language was heard only during the in-memoriam segment, and in a Johnnie Walker ad that featured a pointed bilingual cover of “This Land Is Your Land” by the Los Angeles band Chicano Batman.

 

Again, strictly controlled borders. It’s in these moments that the Grammys’ lack of imagination and tolerance contrasts with the general progressive political stances of the artists it celebrates. During the show, Ms. Lopez quoted Toni Morrison on the role of art in fraught political times. Katy Perry performed “Chained to the Rhythm,” her new anti-political-apathy single, with an armband that read “PERSIST” — a reference to Elizabeth Warren’s recent Senate silencing — and concluded in front of an image of the Constitution.

 

Beyoncé performed in a gold crown that suggested a futuristic Lady Liberty, and during her acceptance speech for best urban contemporary album, preached about the power of inclusion: “It’s important to me to show images to my children that reflect their beauty, so they can grow up in a world where they look in the mirror, first through their own families — as well as the news, the Super Bowl, the Olympics, the White House and the Grammys — and see themselves, and have no doubt that they’re beautiful, intelligent and capable.”

 

Honoring Beyoncé in categories devoted to black music goes part of the way to fulfilling that vision, but it’s where she’s not honored that feels more pointed: She has won 22 times, but only four of those awards have been in all-genre categories. (She has lost album of the year three times, to Beck, Taylor Swift and Adele.)

 

So long as the Grammys continue to strike a blow for the values of yesteryear over the energy of today, they will remain an agent of the status quo, not resistance or evolution. But when an institution stands still while its citizens are pressing for change, how long can the borders hold before everyone outside is let in, or everyone inside decides it’s not worth staying, and leaves?

 

https://www.nytimes.com/2017/02/13/arts/music/grammys-adele-beyonce-black-artists-race.html?_r=0

 

Le New York Times parmis t'en d'autres...

[Wewee]

Bref... Personne ne parle de Rihanna il y en a que pour Beyoncé apparemment...

[Roller64]

Le NYT, ou le journal qui met Beyoncé sur un piedestal depuis le début de sa carrière.

 

Faut dire qu'aucun fan de Rihanna à la bêtise de parler de racisme.

[J-B]

Non mais là c'est vraiment trop quoi ! Vous partez vraiment trop loin.

 

Toute la journée d'hier et ce matin : débat philosophique sur le "racisme" des grammys qui enferment les blacks dans les catégories urban/r'nb... (pas les blacks qui font de la musique "pour blanc" attention, uniquement ceux qui font de la musique "pour blacks"...)

 

Depuis hier, quasi aucun post sur les presta, ou sur les autres récompenses que Album Of the Years... Calmez vous les gars.

 

Franchement arrêtez tout ce drama, y a pas mort d'homme non plus. Surtout quand on voit que celle qui bénéficie le plus des grammys niveau ventes, sur itunes etc..., c'est Bey (alors que sa presta était too much et chiante à mourir, mais ça c'est un autre débat)... elle est vraiment pas à plaindre et y a plus grave dans la vie qu'un album qui a pas gagné un trophée.

[Amir Mehdi]

GrammysSoWhite Came to Life. Will the Awards Face Its Race Problem?

Before the rapper Q-Tip of A Tribe Called Quest shouted “Resist! Resist! Resist!” at the top of his lungs at the Grammy Awards; before Busta Rhymes called Donald J. Trump “President Agent Orange” and referenced his “unsuccessful attempt at the Muslim ban”; before Tribe and Anderson .Paak kicked their way through an oversize wall and brought dozens of people of a wide range of nationalities onstage (along with a dance troupe that recalled Public Enemy’s quasi-military S1Ws), Q-Tip introduced his group’s performance with some words of encouragement and defiance:

 

“We’d like to say to all of those people around the world, all of those people who are pushing people who are in power to represent them: Tonight, we represent you.”

These were words for the disenfranchised from a stage that has long connoted power and influence. In the current political moment, in which membership in the American experiment is subject to greater and greater obstacles, this performance was a loud statement of pushback.

 

That is especially true given that the Grammys find themselves in the throes of similar friction over belonging. Simply put, the Grammys, like America, have an inclusion problem — or more to the point, an exclusion problem. The 59th annual installment of the ceremony, at the Staples Center in Los Angeles on Sunday night, was as noteworthy for who won as who didn’t, for who attended as for who opted to sit out. It was a show about borders — who is allowed to cross, who isn’t and who doesn’t even bother trying.

Adele won all five Grammys she was nominated for, including album of the year (for “25”), record of the year and song of the year (for “Hello”), besting Beyoncé in all three categories.

 

“25” is Adele’s least impressive album, but its pomp-and-circumstance soul belting is the sort of classicism likely to appeal to the Recording Academy voting members, who tend to skew older and more traditional. Beyoncé’s album “Lemonade” (and the song “Formation,” nominated in the other two categories) is musically provocative and wide ranging, and rife with commentary about the meaning of blackness in the United States. (Y'all better preach that gospel now. PREACH IT --- my commentary)

 

At the end of the night, when Adele won album of the year, she deferred to Beyoncé: “The way that you make me and my friends feel, the way you make my black friends feel, is empowering,” Adele told her from the stage, while behind her, a huge gaggle of predominantly white male songwriters and producers clapped enthusiastically. (the GAG!!! Liiiiiii --- my commentary)

 

In that moment, just a few feet separated Adele and Beyoncé, but the chasm between their treatment by the Grammys was huge, and potentially unbridgeable. It was #GrammysSoWhite come to life. For years, Kanye West has complained about how black artists — himself, but also others — are mistreated in the main Grammy categories. This year, Frank Ocean, fatigued with the Grammys’ handling of black music, opted to not even submit his music for consideration. (The other big all-genre category, best new artist, was won by a black artist, Chance the Rapper.)

 

The Grammys’ race problem is so pernicious that some white winners have chosen contrition over exuberance — Adele’s embrace of Beyoncé, Macklemore’s apology to Kendrick Lamar in 2014 (Macklemore reportedly did not submit his most recent album for consideration this year) — demonstrating a greater understanding of the fundamental imbalance of the Grammys system than the Grammys themselves. Despite minor rule changes and lip service to the idea of better representation, the Grammys remain on the defensive. In the days leading up to this year’s telecast, the show’s longtime producer, Ken Ehrlich, deflected Mr. Ocean’s criticisms in an interview with Rolling Stone, earning a rebuke from Mr. Ocean on Tumblr: “Use the old gramophone to actually listen bro, I’m one of the best alive. And if you’re up for a discussion about the cultural bias and general nerve damage the show you produce suffers from then I’m all for it.”

 

The Grammys’ consistent celebration of tradition-minded white acts feels like single-party rule in an evenly divided nation, while the royalty from the other side — Beyoncé and Jay Z, Jennifer Lopez, Rihanna — looks on politely from the front rows. (Or, in the case of Mr. West and Mr. Ocean, who did not attend the Grammys, not even looking on.) There was also frisson in the ceremony’s lumpy attempts to bridge the age gap: When the show tried to highlight the work of Neil Diamond, via a clumsily executed version of James Corden’s “Carpool Karaoke” routine, it was clear that most of the assembled stars didn’t know the words to “Sweet Caroline.” And in a country in which around 15 percent of the population — more than 50 million people — speaks Spanish, there were no Spanish-language, or even bilingual, performances. The language was heard only during the in-memoriam segment, and in a Johnnie Walker ad that featured a pointed bilingual cover of “This Land Is Your Land” by the Los Angeles band Chicano Batman.

 

Again, strictly controlled borders. It’s in these moments that the Grammys’ lack of imagination and tolerance contrasts with the general progressive political stances of the artists it celebrates. During the show, Ms. Lopez quoted Toni Morrison on the role of art in fraught political times. Katy Perry performed “Chained to the Rhythm,” her new anti-political-apathy single, with an armband that read “PERSIST” — a reference to Elizabeth Warren’s recent Senate silencing — and concluded in front of an image of the Constitution.

 

Beyoncé performed in a gold crown that suggested a futuristic Lady Liberty, and during her acceptance speech for best urban contemporary album, preached about the power of inclusion: “It’s important to me to show images to my children that reflect their beauty, so they can grow up in a world where they look in the mirror, first through their own families — as well as the news, the Super Bowl, the Olympics, the White House and the Grammys — and see themselves, and have no doubt that they’re beautiful, intelligent and capable.”

 

Honoring Beyoncé in categories devoted to black music goes part of the way to fulfilling that vision, but it’s where she’s not honored that feels more pointed: She has won 22 times, but only four of those awards have been in all-genre categories. (She has lost album of the year three times, to Beck, Taylor Swift and Adele.)

 

So long as the Grammys continue to strike a blow for the values of yesteryear over the energy of today, they will remain an agent of the status quo, not resistance or evolution. But when an institution stands still while its citizens are pressing for change, how long can the borders hold before everyone outside is let in, or everyone inside decides it’s not worth staying, and leaves?

 

https://www.nytimes.com/2017/02/13/arts/music/grammys-adele-beyonce-black-artists-race.html?_r=0

 

Le New York Times parmis t'en d'autres...

 

 

Non mais laisse tomber,réponds même pas a ses messages gênants, t'auras beau sortir les preuves les plus flagrantes, ce genre de personne mettra tout le temps des oeilleres et campera sur ses idées putrides...

[Wewee]

Le NYT, ou le journal qui met Beyoncé sur un piedestal depuis le début de sa carrière.

 

Faut dire qu'aucun fan de Rihanna à la bêtise de parler de racisme.

Je ne parle pas des réactions sur ce topic mais plutôt des médias qui dénoncent ce dit racisme en se basant uniquement sur Bee alors que Rihanna s'est aussi faite snober .

[Roller64]

Dire que c'est pas parce que Beyoncé n'a pas gagné qu'il y a du racisme est avoir des idées putrides ?

 

Je n'excuse aucune forme de discrimination tel quel soit, et étant gay je pense que je m'y connais un minimum en discrimination, comme beaucoup de minorité malheureusement.

 

Cependant je n'irais pas gueuler à la discrimination quand ça n'a pas lieu d'être. Mais pour ça faut savoir prendre du recul sur les choses

[Solstice]

Au pire ça vous dirait pas de lock le topic ?

Fin j'sais pas, ça irrite tout le monde, les choses vont trop loin :/

Faut juste laisser le soufflet retomber et repartir calmement d'ici quelques jours.

[nass12]

Peut-être que les votants ne représente pas assez le grand public ? Si y a par exemple que des vieux blancs de 50ans qui votent le résultat ne m'étonne pas. ( Je dis peut-être une bétise je connais pas du tout comment sa marche. )

[MJB]

Avant de rire bêtement de ceux qui se posent des questions sur le traitement des artistes noirs par l'académie, il serait peut être intelligent de remettre les choses dans leur contexte historique et vous comprendrez alors que l'apparente ségrégation des artistes noirs dans leurs catégories R&B/Urban/Rap, qui vraisemblablement s'intensifie depuis quelques années, raisonne d'une drôle de façon chez certains à juste titre.

Arrêtez d'assumer dés que vous voyez le mot "racisme" que ceux qui l'emploient pensent à des méchants blancs qui ne votent pas pour un noir parce qu'il est noir, la réalité est évidemment beaucoup plus subtile et complexe que ça et c'est ce qui la rend d'autant plus difficilement dénonçable. Arrêtez aussi de prétendre à chaque fois que c'est un événement isolé qui provoque l'outrage, ici la défaite de Lemonade face à 25, alors que c'est le cumul des grossières injustices de ce type qui se répètent depuis plusieurs années.

 

Ça fait plus d'un siècle, bien avant la création des Grammy Awards, bien avant la fin de la ségrégation et de l'esclavage qu'il est indéniable qu'aux Etats Unis ce sont les noirs qui font et défont en grande partie les courants musicaux populaires de leur pays. Des chants d'esclaves dans les champs de cotons au Blues (qui est un peu le socle de toute la Pop américaine moderne), au Gospel, au Jazz, au R&B, au Rock & Roll, à la Funk, au Hip-Hop, peut importe qu'on s’approprie systématiquement ce qu'ils créent en les laissant de coté, leurs musiques continuent de se renouveler et de constituer le bouillon de créativité qui nourrit et vitalise la musique populaire américaine depuis des décennies.

D'ailleurs si on s'attarde juste sur les nominés blancs de cette année en AOTY, l'album d'Adèle est de la variet' fortement teintée de Blue Eyed Soul, celui de Sturgill Simpson est un mélange de southern Soul et de Country - genre qui tire une grosse partie de ses racines du Blues - et Bieber est vocalement un des pires chanteurs de R&B à avoir vu le jour.

 

A un moment il faut arrêter de se foutre de la gueule du monde. Ce problème qui est intrinsèquement lié à l'histoire des USA existe bel et bien et est loin d'être nouveau que certains choisissent de le voir ou non. Il ne concerne pas que les Grammy Awards ou le Rock & Roll Hall of Fame mais l'industrie de la musique américaine dans son ensemble.

Le fait que ça fasse maintenant plusieurs années qu'il est devenu pratiquement impossible pour des chanteurs de R&B noirs de crossover dans les radios Pop n'est qu'une preuve de plus, ils sont systématiquement cantonnés aux radios Urban/Urban AC alors que ces mêmes radios Pop portent aux nues des chansons R&B tout ce qu'il y a de plus basiques de Selena Gomez, Ariana Grande, Justin Bieber, Justin Timberlake et d’innombrables autres artistes qui reprennent la musique dite urbaine et tous les codes qu'il y a autour pour la caution cool/down with the street.

 

C'est le message le plus intelligent et sensé que j'ai lu depuis longtemps sur CIF, merci pour ce moment

 

Si seulement tout le monde pouvait lire et comprendre ce que tu viens de dire.

 

[RedNBlue Kingdom]

Dire que c'est pas parce que Beyoncé n'a pas gagné qu'il y a du racisme est avoir des idées putrides ?

 

Je n'excuse aucune forme de discrimination tel quel soit, et étant GAY je pense que je m'y connais un minimum en discrimination, comme beaucoup de MINORITE malheureusement.

 

Cependant je n'irais pas gueuler à la discrimination quand ça n'a pas lieu d'être. Mais pour ça faut savoir prendre du recul sur les choses

Honey vraiment ?

 

Vois ignorez simplement la situation actuelle aux US qui fait aussi que beyoncé est la porte drapeau artistique de cette tranche opprimée de la population à tort ou à raison certes mais ce pays s'embrase plus facilement que le notre. L'avantage de bey c'est qu'elle a en plus le soutient des médias et elites blanches démocrates, je trouve qu'elle a pris une dimension qu'aucune pop star n'avait eu (madonna compris) et qui n'a plus rien à voir avec la musique. Cette défaite pourrait même créer des tensions dans la pays pour vois dire où ils sont capables d'aller. Quelle se retire un peu de ce climat et revienne dans quelques années.

[B.B Homemaker]

N'empêche, Kanye West must be like :

[Roller64]

C'est pas Rosa Parks non plus, calmez-vous. Faut arrêter de croire que Bee descend du ciel.

[Nonos]

Avant de rire bêtement de ceux qui se posent des questions sur le traitement des artistes noirs par l'académie, il serait peut être intelligent de remettre les choses dans leur contexte historique et vous comprendrez alors que l'apparente ségrégation des artistes noirs dans leurs catégories R&B/Urban/Rap, qui vraisemblablement s'intensifie depuis quelques années, raisonne d'une drôle de façon chez certains à juste titre.

Arrêtez d'assumer dés que vous voyez le mot "racisme" que ceux qui l'emploient pensent à des méchants blancs qui ne votent pas pour un noir parce qu'il est noir, la réalité est évidemment beaucoup plus subtile et complexe que ça et c'est ce qui la rend d'autant plus difficilement dénonçable. Arrêtez aussi de prétendre à chaque fois que c'est un événement isolé qui provoque l'outrage, ici la défaite de Lemonade face à 25, alors que c'est le cumul des grossières injustices de ce type qui se répètent depuis plusieurs années.

 

Ça fait plus d'un siècle, bien avant la création des Grammy Awards, bien avant la fin de la ségrégation et de l'esclavage qu'il est indéniable qu'aux Etats Unis ce sont les noirs qui font et défont en grande partie les courants musicaux populaires de leur pays. Des chants d'esclaves dans les champs de cotons au Blues (qui est un peu le socle de toute la Pop américaine moderne), au Gospel, au Jazz, au R&B, au Rock & Roll, à la Funk, au Hip-Hop, peut importe qu'on s’approprie systématiquement ce qu'ils créent en les laissant de coté, leurs musiques continuent de se renouveler et de constituer le bouillon de créativité qui nourrit et vitalise la musique populaire américaine depuis des décennies.

D'ailleurs si on s'attarde juste sur les nominés blancs de cette année en AOTY, l'album d'Adèle est de la variet' fortement teintée de Blue Eyed Soul, celui de Sturgill Simpson est un mélange de southern Soul et de Country - genre qui tire une grosse partie de ses racines du Blues - et Bieber est vocalement un des pires chanteurs de R&B à avoir vu le jour.

 

A un moment il faut arrêter de se foutre de la gueule du monde. Ce problème qui est intrinsèquement lié à l'histoire des USA existe bel et bien et est loin d'être nouveau que certains choisissent de le voir ou non. Il ne concerne pas que les Grammy Awards ou le Rock & Roll Hall of Fame mais l'industrie de la musique américaine dans son ensemble.

Le fait que ça fasse maintenant plusieurs années qu'il est devenu pratiquement impossible pour des chanteurs de R&B noirs de crossover dans les radios Pop n'est qu'une preuve de plus, ils sont systématiquement cantonnés aux radios Urban/Urban AC alors que ces mêmes radios Pop portent aux nues des chansons R&B tout ce qu'il y a de plus basiques de Selena Gomez, Ariana Grande, Justin Bieber, Justin Timberlake et d’innombrables autres artistes qui reprennent la musique dite urbaine et tous les codes qu'il y a autour pour la caution cool/down with the street.